Consejo del día
En Derecho, no memorices el artículo suelto: entiende qué problema resuelve. Así no se olvida.
Consejo del día
En Derecho, no memorices el artículo suelto: entiende qué problema resuelve. Así no se olvida.
Prácticos · Tema 68
Pulsa “Ver solución” en cada pregunta para desplegar el guion de respuesta. Intenta redactar primero tu propia respuesta. Leer el tema desarrollado →
Una poesía marcada por la historia: la sucesión de tendencias
Exponga la evolución de la poesía española a partir de 1940: (1) el hilo que la ordena; (2) sus etapas con el hito que abre cada una; (3) el paralelo con la novela. Incorpore los matices que premia el tribunal.
La poesía española desde 1940 evoluciona marcada por la HISTORIA (el corte de 1939, con los grandes poetas muertos o exiliados), en un VAIVÉN entre lo humano/social y lo estético, el mismo que recorre toda la literatura del siglo.
(1) Años 40: poesía ARRAIGADA (rev. Garcilaso, 1943; Rosales) y DESARRAIGADA o existencial (hito: «Hijos de la ira», Dámaso Alonso, 1944; rev. Espadaña). (2) Años 50: POESÍA SOCIAL, como comunicación y arma («Pido la paz y la palabra», Blas de Otero, 1955; Celaya). (3) Del 50 al 60: la GENERACIÓN DEL 50, de la experiencia y el conocimiento («Moralidades», Gil de Biedma, 1966). (4) 1970: los NOVÍSIMOS (antología de Castellet). (5) Desde 1975: la POESÍA DE LA EXPERIENCIA (García Montero) y la pluralidad.
La poesía recorre la misma evolución que la novela (tema 66): de lo EXISTENCIAL (años 40) a lo SOCIAL (años 50), de ahí a la RENOVACIÓN formal (del 50 y, sobre todo, los novísimos) y, con la democracia, a la PLURALIDAD. Es la prueba de que ambos géneros respondían a una misma historia. 🔎 Miguel Hernández es el poeta PUENTE entre el 27 y la posguerra (generación del 36; murió en la cárcel en 1942).
Temas implicados: 68 (la poesía desde 1940), 63 (el grupo del 27), 66 (la novela desde 1940, misma evolución), 69 (la poesía hispanoamericana).
De la poesía social a la generación del 50
Analice el paso de la poesía social de los años 50 a la generación del 50: (1) la poesía social y su concepción; (2) la superación hacia la experiencia y el conocimiento; (3) las figuras mayores. Señale las trampas de fecha y de atribución.
Corriente dominante de los 50: concibe la poesía como COMUNICACIÓN (frente a la poesía «pura» como conocimiento) y como arma de transformación, dirigida «a la INMENSA MAYORÍA», con lenguaje coloquial y tono de denuncia. Cumbres: Blas de OTERO (de lo existencial —«Ángel fieramente humano», 1950— a lo social —«Pido la paz y la palabra», 1955, «me queda la palabra»—) y Gabriel CELAYA («Cantos iberos», 1955, «La poesía es un arma cargada de futuro»). También José HIERRO.
Hacia 1955-60, los «niños de la guerra» SUPERAN el prosaísmo social hacia una poesía más personal, de la EXPERIENCIA y el CONOCIMIENTO: parten de la vida propia (infancia, amor, tiempo) para reflexionar, con lenguaje elaborado pero coloquial e ironía. Recuperan la idea de la poesía como conocimiento (frente a la comunicación) y el magisterio de Cernuda.
Jaime GIL DE BIEDMA (el más influyente: «Moralidades», 1966; «No volveré a ser joven»), Ángel GONZÁLEZ (ironía y crítica), Claudio RODRÍGUEZ («Don de la ebriedad», Adonáis 1953), José Ángel VALENTE (hacia la «poesía del silencio») y Francisco BRINES (elegíaco; Cervantes 2020). 🔎 Trampas: «La poesía es un arma…» es de CELAYA (no de Otero); «Ancia» (1958) funde los dos primeros libros de Otero; «Las personas del verbo» (1975) es la poesía REUNIDA de Gil de Biedma, no un libro nuevo.
Temas implicados: 68 (la poesía desde 1940), 63 (Cernuda y el 27), 33 (el discurso literario), 66 (la novela social, misma época).
Intervención didáctica: decir el poema de posguerra
Diseñe una intervención didáctica razonada, fundamentada en el currículo LOMLOE, para 2.º de Bachillerato, que enseñe la poesía española de posguerra a partir de la lectura en voz alta y del comentario de poemas. Justifique el anclaje, la secuencia y la evaluación.
🔎 Verificado línea a línea en el BOE (RD 243/2022, LCL II): la educación literaria organiza la lectura «en torno a tres ejes»: (1) Edad de Plata (1875-1936); (2) guerra civil, exilio y dictadura; (3) contemporánea. La poesía desde 1940 cae en los ejes 2 y 3. 🔎 El decreto ancla los ejes pero NO nombra autores: «Blas de Otero» o «los novísimos» los añaden las orientaciones AUTONÓMICAS.
Evaluación competencial: situar un poema en su tendencia, reconocer sus rasgos e interpretar su sentido y su forma. Educación en VALORES (el compromiso, la libertad, la empatía) y en SENSIBILIDAD estética. 🔎 La clave metodológica: desactivar el miedo a la poesía —no es un jeroglífico que descifrar, sino una experiencia que se ofrece— empezando por poemas accesibles y conmovedores.
Temas implicados: 68 (la poesía desde 1940), 35 (didáctica de la literatura), 38 (la lírica y sus convenciones), e Historia (la posguerra, la Transición).
Pregunta corta
La poesía arraigada y desarraigada de los años 40.
Distinción de Dámaso Alonso (1952). La poesía ARRAIGADA es la de quienes sienten el mundo como ORDEN armónico: serena, clasicista, formalista (el soneto), religiosa, de temas tradicionales, afín al régimen (rev. «Garcilaso», 1943; Luis ROSALES, «La casa encendida», 1949; Panero, Vivanco, Ridruejo). La DESARRAIGADA es la de quienes lo viven como CAOS y angustia: existencial, con reproche a Dios, «poesía como grito» (hito: «Hijos de la ira», Dámaso ALONSO, 1944, con el poema «Insomnio»; rev. «Espadaña», 1944).
📖 «Madrid es una ciudad de más de un millón de cadáveres…» (arranque de «Insomnio»). 🔎 Garcilaso = arraigada; Espadaña = desarraigada (no al revés). Y MIGUEL HERNÁNDEZ (generación del 36, «genial epígono del 27») es el poeta puente: «Viento del pueblo» (1937), y en la cárcel «Cancionero y romancero de ausencias» (póstumo, 1958, con las «Nanas de la cebolla»). Murió de tuberculosis en la cárcel en 1942.
Pregunta corta
La poesía social: Blas de Otero y Gabriel Celaya.
Corriente dominante de los 50: la poesía como COMUNICACIÓN y arma de transformación, «a la inmensa mayoría». Blas de OTERO (1916-1979) resume la época: de lo EXISTENCIAL (angustia religiosa: «Ángel fieramente humano», 1950, y «Redoble de conciencia», 1951, fundidos en «Ancia», 1958) a lo SOCIAL («Pido la paz y la palabra», 1955). Gabriel CELAYA (seudónimo de Rafael Múgica): «Cantos iberos» (1955), con «La poesía es un arma cargada de futuro».
📖 «…me queda la palabra» (Blas de Otero, «En el principio»). La dedicatoria «a la inmensa mayoría» invierte el «a la inmensa minoría» de Juan Ramón Jiménez. 🔎 «La poesía es un arma cargada de futuro» es de CELAYA, no de Otero. «Ancia» (1958) no es libro nuevo: funde los dos primeros de Otero (AN-gel + concien-CIA). La censura y el público minoritario limitaron su alcance; la CANCIÓN (Paco Ibáñez) se lo dio después.
Pregunta corta
La generación del 50 (o del medio siglo).
Poetas nacidos c. 1925-1930 («niños de la guerra») que hacia 1955-60 superan la poesía social hacia una lírica más personal, de la EXPERIENCIA y el CONOCIMIENTO: parten de la vida propia (infancia, amor, tiempo, ciudad) para reflexionar, con lenguaje elaborado pero coloquial, tono reflexivo e ironía. Figuras: Jaime GIL DE BIEDMA (el más influyente: «Compañeros de viaje», 1959; «Moralidades», 1966; «Poemas póstumos», 1968), Ángel GONZÁLEZ, Claudio RODRÍGUEZ, José Ángel VALENTE y Francisco BRINES; la «Escuela de Barcelona» (Barral, Gil de Biedma, J. A. Goytisolo).
📖 «Que la vida iba en serio / uno lo empieza a comprender más tarde» (Gil de Biedma, «No volveré a ser joven»). 🔎 «Las personas del verbo» (1975) NO es un poemario nuevo: es la poesía REUNIDA de Gil de Biedma. «Don de la ebriedad» (Claudio Rodríguez, Adonáis 1953) lo escribió con 19 años. Y la «poesía de la experiencia» del 50 no es el movimiento homónimo de los 80 (García Montero), que la toma como modelo.
Pregunta corta
Los novísimos (1970).
En 1970, el crítico José María CASTELLET presentó a la nueva generación en la antología «Nueve novísimos poetas españoles». Rompen con la poesía social y el realismo, y vuelven al ESTETICISMO. Rasgos: CULTURALISMO (referencias al arte, el cine, la mitología, con citas), «VENECIANISMO» (belleza decadente), cultura de masas, vanguardia (collage, surrealismo), autonomía del arte. Los nueve: Vázquez Montalbán, Martínez Sarrión, José María Álvarez (los «seniors»); Azúa, GIMFERRER, Molina Foix, CARNERO, Ana María Moix y Leopoldo María Panero (la «coqueluche»).
🔎 La antología es de 1970. Figura emblemática: Pere GIMFERRER, «Arde el mar» (Premio Nacional, 1966, a los 21 años; luego pasó al catalán). 🔎 Leopoldo María PANERO (novísimo) es HIJO del poeta Leopoldo Panero (generación del 36): no confundir. Y Ana María MOIX (única mujer de la antología) no es su hermano Terenci Moix (novelista). Los novísimos son el fin de la posguerra poética y el inicio de la poesía contemporánea.